미학예술학연구

한국미학예술학회 · The Journal of Aesthetics and Science of Art

  • 등재등재
  • 창간1991년
  • ISSN1229-0246
  • 홈페이지http://www.ksasa.org/
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논문 629편

2026년 · 78권
  • 21세기 한국의 문화 상황 논의: 조요한의 철학과 미학을 중심으로
    이주희
  • Which Naturalism?: The Problem of the ‘Natural’ in Korean Art History
    손지민
  • 생성형 AI는 어떻게 이미지를 통치하는가: 장치, 프롬프터 주체화, 대항-미학의 가능성
    박은광
  • 신매체와 몸의 교섭: 근대 한국의 매체 환경과 매체 예술 담론
    홍지석
  • 일본 근대건축의 형성: 화혼양재 개념이 단게 겐조에 이르는 경로
    박성용
  • 조요한의 ‘모던 아트’와 미학적 보수주의
    신승철
  • 조요한의 김환기론: 『한국미의 조명』 (1999)의 관점에서
    김주원
  • 지금, 왜 조요한인가?: ‘철학하는 일’에 대하여
    이인범
2026년 · 77권
  • The Contemporary Manifestation of the Theory of the Same Origin of Calligraphy and Painting in Lee Ungno’s Letter Abstraction
    전희진
  • ‘가상’과 ‘유희’ 개념의 예술철학적 위상과 정치적 함의에 관한 고찰: 프리드리히 실러와 발터 벤야민으로부터
    하선규
  • 갈등의 공동체: 장영혜중공업과 홍진훤을 통해 본 불화 생성
    유은순
  • 고유섭 미학의 재해석 동기 발견
    이주희
  • 미디어에 투사된 기술로서 검(劍)이 갖는 사회기술적 상상의 신유물론적 이해: <귀멸의 칼날> 등 네 편의 영상 미디어를 중심으로
    이준석
  • 사진의 불확정성과 사진의 힘: 지그프리트 크라카우어의 사진론을 중심으로
    김남시
  • 실험과 제어의 표면: 장영혜중공업과 (비)해방된 관객
    한의정
  • 알고리즘 기반 사회의 역설: 다양성과 소통에 대한 미디어의 약속은 유효한가 ― B. 스티글러의 기술철학적 관점에서의 탐색
    최소영
  • 언어로 된 스크린: 장영혜중공업의 전복적 보기
    강수미
  • 영화 — ‘미래 없는 발명’의 미래
    이윤영
  • 유기적 형식의 관점에서 본 카시러의 언어관
    추정희
  • 칭과 라투르를 경유하는 일상의 인류학: 예술 실천을 통한 인식의 전환
    김선영
  • 하랄트 제만의 강박의 미술관과 연금술적 상상력: ≪계시의 스위스≫(1991-1992)를 중심으로
    안소현
2025년 · 76권
  • 김용준의 도자인식에 나타난 문인문화 계승
    박수연
  • 다윈에서 님프로: 아비 바부르크의 파토스 공식과 사유의 물리학
    신승철
  • 메를로-퐁티의 현상학 (3): 감각적 지각 실천과 몸의 공간성으로 본 댄스스포츠
    이경숙
  • 미니멀리즘 오브제와 비인간 사물: 그레이엄 하먼의 객체지향존재론 미학을 중심으로
    박미정, 이재준
  • 상호수동성 개념의 이해: 정의, 작동기제, 쾌감의 구조
    나유신
  • 예스퍼 유스트(Jesper Just)의 다채널 작업과 사유하는 관람자
    이소라
  • 인공유물의 시학: 실천적 아키비스트로 읽는 사샤 스타일스의 생성예술
    서지수
  • 지표적 흔적에서 확률적 구성으로: 행위자네트워크 이론으로 본 AI 이미지와 사진의 존재론적 분기
    박은광
  • 초기 독일 낭만주의 예술비평에 관한 인식론적 고찰: 발터 벤야민의 「독일 낭만주의의 예술비평 개념」을 중심으로
    이경애
2025년 · 75권
  • 다성적(polyphonic) 미술관과 동시대 큐레토리얼 실천의 확장: 코리아나미술관 *c-lab을 중심으로
    서지은
  • 동시대성을 향한 회상과 조각적 범주 (다시) 찾기
    안소연
  • 발터 벤야민의 초기 언어철학 연구 (2): 「번역가의 과제」 (1923)를 중심으로
    하선규
  • 비데아(Videa)에서 텔레-비전(Tele-vision)으로: 비디오 아트의 종언 그리고 ≪도시와 영상≫이라는 전환점
    최종철
  • 비인간 객체의 존재론적 역할과 억압 메커니즘: 티모시 모턴의 객체지향 존재론과 암흑 생태학에 기반한 영화 <송곳니> 분석
    이명보
  • 장소 특정성과 지역 예술제의 재해석: ≪대지의 예술제≫와 매시의 장소 개념을 중심으로
    하주언
  • 텍스트 기반 이미지 생성 인공지능의 원리와 현황
    박평종
  • 파생과 원전: 한국의 개념적 미술과 미술비평
    강수미
  • 포스트모더니즘 이후의 재현(포스트-리얼리즘)에 대한 소고: 데리다의 사물의 미학에 대한 고찰을 중심으로
    강경덕
2025년 · 74권
  • 1970년대 이후 한국 회화의 형상 담론
    홍지석
  • ‘주체의 죽음’ 이후의 회화: 권여현의 예술에 나타난 수행성
    김보라
  • 들뢰즈의 현대영화에서의 ‘시간의 결정체’에 관한 고찰
    김연환
  • 베레니세 올메도의 <존재의 생물학적 불법성: 유기견들>에 나타난 의식적 파리아의 정치학
    서지수, 권호창
  • 상징기능의 관점에서 본 신화적 사고
    추정희
  • 이주작가 임충섭의 예술에 내재한 한국전통건축의 미의식
    심현섭, 이필
  • 퉁구스 샤머니즘에서 장대 위에 있는 새 형상의 의미
    이현경
  • 포스트-디지털 시대의 한국 회화
    유은순
2024년 · 73권
  • 그레이엄 하먼의 칸트 예술론 비판에 대한 ‘칸트적 방어’
    최정인
  • 도리스 살세도의 애도하는 사물
    신혜성
  • 리처드 세라와 이우환의 장소 특정적 미술 비교 연구: 하이데거(Heidegger)와 노자(老子)의 무(無)와의 상관성을 중심으로
    김정희
  • 사진의 기록과 영화적 재현: 영화 <히로시마 내 사랑>을 중심으로
    윤학로, 김동윤
  • 원천과 동시대성: 한국 현대미술의 흐름에서 김용철의 창작 방법론
    강수미
  • 이미지의 실재성에 대한 보론: 실재론적 변증법
    이지현
2024년 · 72권
  • 『픽션의 가장자리』를 통해 본 랑시에르의 픽션의 시학과 정치
    최의연
  • 공공건축과 심미적 경험: 베를린과 서울 시청사를 중심으로
    김기준
  • 르코르뷔지에의 회화에 나타나는 인간개념에 관한 연구
    박성용
  • 변용의 관점에서 본 역사: 정동 개념과 임흥순의 작업을 중심으로
    이병희
  • 유리코 사이토의 공(空) 미학과 하늘예술 연구에 대한 비판적 고찰
    염윤돌
  • 자연의 질서에서 건축의 자율성으로: 르코르뷔지에의 ‘예술의 종합’
    신승철
  • 판단 유보의 미학, 그리고 방법으로서의 형식 분석
    백승한
  • 현대 건축의 미적 공백 이해: 마이클 영이 구분한 건축의 세 가지 반응 방식을 바탕으로
    정해욱
2024년 · 71권
  • 20세기 초 아방가르드로 다시 읽는 ‘신사실’: 초현실주의 영향을 중심으로
    강혜승
  • Are Videogames Works of Art?
    다니엘 마틴 파이게
  • 공공미술의 복합 논리: 글로벌 도시의 미적 공간과 아니쉬 카푸어의 <구름문>
    강수미
  • 그레이엄 하먼의 객체지향존재론과 관객 객체의 과잉 문제
    심현섭
  • 매체의 기억과 한국 현대미술: 이승택의 작품 세계를 중심으로
    한정민
  • 사르트르의 상상력 이론에서 예술작품의 문제: 주관성을 넘어선 상상의 가능성
    이솔
  • 소리와 기억, 그리고 음악적 연행: 한국 음악의 ‘아카이브’와 ‘레퍼토리’
    최유준
  • 신실재론 미학의 쟁점 2: 마르쿠스 가브리엘의 신실재론 예술론
    김남시
  • 유한한 작품과 무한의 이념: 알랭 바디우의 미술론
    장태순
  • 칸트 미학의 세 가지 논점과 그 체계적 의미에 관한 고찰: 미적 감정, 능력들의 유희, 전달 가능성의 논점 새로 읽기
    하선규
  • 한국미술 담론에서 ‘자연주의’의 의미: 김원룡의 ‘자연주의’와 이일의 ‘범자연주의’를 중심으로
    김정은
  • 형식과 목적: 칸트와 카시러를 중심으로
    추정희
2023년 · 70권
  • 4·3 미술의 이미지 연구: 조르주 디디-위베르만의 ‘몽타주 이미지’ 개념을 중심으로
    김연주
  • 과학기술 극장: 1930년대 소비자본주의 문화 장치로서 영화 <미들턴 가족>과 로봇 일렉트로
    이재준
  • 들뢰즈의 바틀비론에 대한 연구
    성기현
  • 박이소의 설치드로잉 연구: 포스트식민주의 ‘형식’으로서 ‘비형식’
    권화영
  • 발터 벤야민의 초기 언어철학 연구 ⑴: 「언어 논고」와 변증법적 사유의 형상을 중심으로
    하선규
  • 실증적 미학의 관점에서 본 예술작품을 통한 소통 의도의 진정성 문제: 최선과 이우환의 경우
    손지민
  • 아도르노 미학에서 미적 진리의 문제 Ⅱ: 예술 비평과 진리 인식
    곽영윤
  • 아카이브에 내재한 원-폭력의 힘: 데리다의 ‘아카이브 열병’을 중심으로
    이슬비
  • 장자사상(莊子思想)으로 본 이우환의 예술세계: 몸과 세계의 개념을 중심으로
    김정희
2023년 · 69권
  • 뜻밖의 위로: 서유럽의 흑사병과 14-16세기 신체적·심리적 고통의 시각화
    한유나
  • 마르그리트 뒤라스의 <트럭>에 나타난 풍경과 세계
    정락길
  • 매클루언과 매체기원의 문제: 원시언어, 미메시스, 메타포를 중심으로
    백용성
  • 장-마리 셰퍼의 미학과 ‘값비싼 신호 이론’
    손지민
  • 포스트 코로나 시대, 경계적 주체성에 기반한 예술작품 연구: 분열적 다중성 및 멀티 페르소나 개념을 중심으로
    유원준
  • 현대미술의 병원(病原)적 매체: 장-뤽 낭시 그리고 포스트 코로나 공동체
    최종철
2023년 · 68권
  • Die konfliktive Einheit der Künste
    게오르크 W. 베르트람
  • 그 많던 AIBO는 어디로 갔을까?: 인공지능 로봇의 ‘죽음’ 시론
    신하경
  • 도구와 파트너 사이: 시각예술에서 인형의 역할에 대한 연구
    한의정
  • 들뢰즈: 기관 없는 신체와 프란시스 베이컨 회화에 있어서의 실재성(사실)의 문제
    김연환
  • 리오타르의 정동을 중심으로 한 부조리 이미지에 관한 연구
    이시은
  • 뱅크시 예술의 수행성
    임형진
  • 사군자화의 다중미 해석
    김숙희
  • 상징기능의 관점에서 본 기술과 예술
    추정희
  • 안드로이드 과학과 포스트휴먼 언캐니
    이재준
  • 현대 사진에 작용하는 ‘반연극성’과 ‘관람’에 대한 마이클 프리드의 논의와 그 비판적 고찰: 작가의 의도(intentionality)와 관람자의 미적 경험 사이의 분리
    전영백
2022년 · 67권
  • ANT이론에서 본 생태예술에서의 인간-행위자의 자기조직화: 아비바 라마니의 행동주의 예술실천을 중심으로
    유현주
  • ‘흥(興)’과 ‘신(神)’의 의미 확장과 위진남북조시대 ‘문(文)’의 자각
    김백균
  • 기후위기와 함께하기: 마야 린의 <고스트 포레스트> 작업 분석을 중심으로
    백승한
  • 미디어와 나르시시즘의 문제
    백용성
  • 성인전을 위한 재현 공간: 라파엘로 두개골 모형의 (유사)과학적 실천
    신승철
  • 장소 특정적 무용(Site-Specific Dance)의 미학에 대한 현상학적 연구: 송주원의 <풍정.각> 시리즈를 중심으로
    조선령
  • 제1회-제3회 ≪서울미디어시티비엔날레≫에 나타난 과학기술 수용의 양가성에 대한 연구
    배수희
  • 포스트 디지털 시대의 인공지능예술 연구
    최소영
  • 픽처레스크 미학의 헤테로토피아적 해석: 영국 풍경식 정원을 중심으로
    김민지
  • 하인리히 하이네의 몇 가지 모티브에 관하여 Ⅱ: 예술 시대의 종말과 가장 오래된 감각주의의 프로그램
    이종서
2022년 · 66권
  • 2000년대 한국 예술 프로젝트의 정동적 자율성
    이병희
  • NFT 예술작품의 존재론적 의의
    홍진후
  • 발터 벤야민의 정치철학을 위한 몇 가지 초석: 언어, 주체, 진리, 기술 개념을 중심으로
    하선규
  • 입체주의 회화에서 트롱프뢰유 요소의 시뮬라크르 특성: 브라크의 작품을 중심으로
    박성용
  • 장 필립 라모의 과학적 음악이론: 그의 화성이론의 과학적 토대와 방법
    원준식
  • 제의와 재현, 그리고 소음: 아탈리의 음악 정치경제학에 대하여
    최유준
  • 조르조 아감벤의 예술론을 통한 동시대 예술작업 연구
    김지혜
  • 통치성의 계기로서 텍토닉: 모더니즘과 파시즘 건축의 교집합에 관하여
    전진성
  • 팬데믹 시대의 분위기 공유로서의 예술: 작가 최선의 <코로나 위장 - 모바일 커넥터>
    손지민
  • 한국영화의 정치적 담론에 대한 메타 담론(上): 랑시에르의 예술의 세 가지 체제를 중심으로
    서대정
  • 한국현대미술의 현상학적 주체: S.T 조형미술학회와 그 담론을 중심으로
    강혜승
2022년 · 65권
  • 1950-1960년대 한국 전위미술 논의에 대한 재고
    김이순
  • Improvisation as Paradigm for Art’s Potential to Intervene in Society
    게오르크 W. 베르트람
  • 라캉 정신분석학에서 진리의 개념: 세미나 11, 14를 중심으로
    조선령
  • 발터 벤야민의 변증법적 사유와 예술철학적 진리에 관한 고찰: 언어철학, 『비애극서』, 「예술작품」 논고를 중심으로
    하선규
  • 아도르노 미학에서 미적 진리의 문제 Ⅰ: 예술 작품의 진리 내용
    곽영윤
  • 오늘날의 가상과 지각하는 신체: 시각적 무의식과 정동 개념을 중심으로
    배혜정
  • 자크 데리다와 발레리오 아다미의 미장아빔
    한의정
  • 헤겔 미학의 진리 개념과 현대예술의 숭고한 형식
    조창오
2021년 · 64권
  • 디지털 기술의 매개, 몸의 확장: 마크 핸슨의 ‘정서’와 ‘코드 안의 몸’을 중심으로
    최승빈
  • 비비안 섭책의 ‘영화의 몸’에 관한 연구
    김범진
  • 이승택의 ‘비(非)-조각’에 대하여: 기록 사진과 ‘포토-픽쳐’의 틈
    이인범
  • 이향미(1948-2007)의 <색 자체> 연구: 스스로 관계를 드러내는 작품
    남인숙
  • 카시러 문화철학에서 미학적 주체에 관한 연구: 횔덜린과 클라이스트를 중심으로
    추정희
  • 칸트 미 규정에 대한 헤겔의 수용과 비판: 취미판단의 네 계기를 중심으로
    권정임
  • 하인리히 하이네의 몇 가지 모티브에 관하여: 19세기 파리의 역사가와 유물론의 인간학적 전환
    이종서
  • 한국 현대미술에서 매체 이슈: 1970-1990년대 정체성 담론을 중심으로
    한정민
2021년 · 63권
  • 들뢰즈의 프로망제론: 그림-기계는 어떻게 작동하는가
    성기현
  • 비인간 기계의 감성적 배치: 1920년대 로봇 텔레복스를 중심으로
    이재준
  • 이우환의 <관계항>에서 최정화의 <인류세>까지: 비인간 행위자로서의 플라스틱과 한국적 모더니즘의 물성(物性)
    우정아
  • 인공지능 그림의 예술성
    김전희
  • 포스트 진실 시대의 예술: 동시대 예술의 이율배반적 조건들
    최종철
  • 플라스틱 어버니즘: 인류세, 어셈블리지, 그리고 도시
    백승한
  • 플라스틱 탈/식민성
    박경은
  • 하이퍼객체와 ‘나노객체’의 세계: 염지혜와 네트워크화된 객체들
    이준석
2021년 · 62권
  • Ästhetische Expressivität: Benedetto Croce liest Friedrich Schleiermachers Ästhetik
    Holden Kelm
  • 데리다의 ‘환대’ 개념에서 예술적 발현 가능성에 관한 연구
    장원
  • 시베리아 샤머니즘의 신령, 옹곤의 형태와 그 조형 원리
    이현경
  • 아도르노와 현대미술
    곽영윤
  • 인간의 얼굴에서 사물의 얼굴로: 현대예술에서 인간-비인간의 관계성을 중심으로
    한의정
  • 인공지능 기반 이미지 생성 알고리즘과 사진
    박평종
  • 키에르케고어의 철학에서 정신의 변증법적 운동에 관한 고찰: 『불안의 개념』 1장 5절을 중심으로
    하선규
  • 포스트온라인 매체 조건과 수행성의 역설: 데리다의 루소를 통하여
    강수미
  • 헬렌 & 뉴턴 해리슨의 생태계를 위한 협업
    유영소
2020년 · 61권
  • 매개된 지각 체험을 통한 포스트휴머니즘적 신체 이해 : 키틀러의 기술매체론에 대한 M. 핸슨의 해석을 중심으로
    최소영
  • 무위와 창조 : 메타이미지로서의 빈 캔버스
    신승철
  • 인공창의적 인공지능 회화 연구
    방진원
  • 조선 말기 예찬(倪瓚)의 황한산수(荒寒山水) 수용과 변화
    조송식
  • 헤겔에 있어서 ‘생’과 예술
    권정임
  • 현대한국채색화에서 보이는 전통의 현대적 변용 양상에 대한 연구
    허나영
  • 화이트헤드 철학의 미학적 정립 문제
    조경진
2020년 · 60권
  • 뒤샹과 모노하(もの派)의 차용론 : 예술계수와 앵프라맹스 개념을 중심으로
    손지민
  • 문학작품 속의 들뢰즈의 생명
    김연환
  • 발터 벤야민의 ‘비판적 생철학’에 대한 고찰 : 1910-20년대 초기 저작을 중심으로
    하선규
  • 베르그손의 예술철학 연구 1 : 예술의 방법, 체험, 진리, 창조에 대하여
    주재형
  • 예술작품에 대한 감상자의 체화된 공감 느낌 연구 : 예술작품에 재현된 행동을 중심으로
    엄정아
  • 칸트의 『판단력비판』에 나타난 생명의 미학적, 목적론적 함의에 관하여
    임성훈
  • 키에르케고어(S. Kierkegaard)의 심리학적 실험 동기 연구
    유영소
  • 테크노사이언스와 신유물론의 융복합 : 김윤철의 작품과 유동적 예술(fluid art)
    이준석
2020년 · 59권
  • 1970년대 이건용의 행위예술과 몸의 복권
    강혜승
  • 버나드 리치 도자에서 ‘동서양의 결합’에 대하여
    윤소림
  • 예술의 사회적 의미구성과 의식 활동 : 칸트, 푸코, 정동이론, 신경미학, 사회적 체계이론 비교
    신현진
  • 이중 이미지의 의미 : ‘실재-가능(réel-virtuel)’의 상관성
    남인숙
  • 조선시대 ‘완호(玩好)’의 내적 원리와 ‘취미(趣味)’의 품격 시스템
    손정희
  • 조셉 러브의 초기 미술비평 연구 : 동서 비교예술학적 관점에서
    박순홍
  • 지역 서사에 대한 예술적 담론장으로서의 에치고츠마리 아트 필드의 가능성 연구
    전가람, 조경진
2019년 · 58권
  • 곽인식의 초기 작품세계 연구 : 전후 일본 미술에서의 사물화 경향을 중심으로
    박순홍
  • 모더니즘 이후 한국미술비평에서의 ‘주체’ 담론
    강혜승
  • 문화기술론적 관점에서의 인간과 예술의 이해 : F. 키틀러의 ‘고대 그리스 분석’을 중심으로
    최소영
  • 비평가 이일의 단색화 미학 : 하나의 경향에서 1970년대 한국 현대미술을 대표하는 미술사조로
    이윤수
  • 사후 구성적 진리와 예술 : S. 지젝의 헤겔 해석을 기초로
    권정임
  • 시적(詩的) 공간에 대한 연구 : 하이데거의 공간론을 중심으로
    이주희
  • 오웬 존스의 『장식의 문법』 고찰 : 존 러스킨의 『드로잉의 요소』와 비교를 중심으로
    조새미
  • 크라카우어의 실존적 미학과 대중문화 이론에 관한 고찰 : 키에르케고어의 철학적 인간학과 『탐정소설』을 중심으로
    하선규
  • 행동주의 예술․디자인의 기원과 전개 : 역사적 상황과 사건을 중심으로
    김영철
2019년 · 57권
  • 21세기 ‘이야기꾼’의 등장과 역사 되쓰기의 예술실천 : 일민미술관 ≪불멸사랑≫(2019)을 중심으로
    조주현
  • 감각질, 심-신의 간격, 그리고 데이터 : 신물질주의와 인지과학의 관점에서 바라본 데이터아트의 가능성 탐구
    김정한
  • 강국진의 또 다른 실험 : 추상미술 실험에서 전개된 판화의 흐름
    이은주
  • 나는 왜 신화와 역사를 그리는가?
    서용선
  • 네온문화에 대한 신유물론적 접근 : <neonsigns.hk> 사례분석을 중심으로
    백승한
  • 디지털 기술 시대의 다큐멘터리 사진영상 : 재현에서 수행으로
    주형일
  • 불멸의 사랑, 미디어의 ‘확장된 영역’을 위하여
    최종철
  • 역사, 진실 그리고 예술에 대하여 : <동시대 예술과 미디어, 진실과 ‘탈-진실’>에 붙여
    이인범
  • 우연성의 필연성과 새로운 문학의 가능성 : 퀑탱 메이야수의 사변적 실재론을 중심으로
    정지은
  • 인류세 담론 속 예술 생명체 : 예술 작품 속 잡종(hybrid)적 행위자
    김주옥
  • 키에르케고어의 간접전달로서 ‘심리학적 실험’ 연구
    유영소
  • 프로그램 미술의 논리와 한계 : 계산된 창의성
    박평종
2019년 · 56권
  • De la mimèsis à la “répétition en avant” : Le “disparaître” dans <Santa Faz> de Francisco de Zurbarán
    손지민
  • 과학의 미학적 차원
    원준식
  • 뉴 뮤지올로지(New Museology) 방법론의 유효성과 비판적 수용
    이필
  • 박이소 작품에서 쟁점으로서의 정체성 이슈 : 후기 작품을 중심으로
    한정민
  • 유가적 관점에서 조선시대 문인사대부의 묵란화 연구
    최현우
  • 읽기와 먹기 : 벤야민 미학에서 학제적 의미의 ‘수용’
    강수미
  • 전율과 강화 : 아도르노와 리오타르의 숭고 개념에 관하여
    곽영윤
  • 키에르케고어 철학에 있어 심리학, 윤리학, 교의학의 연관성에 대한 고찰 : 『불안의 개념』 (1844) 「서론」을 중심으로
    하선규
  • 풍자 잡지 「펀치」 속 과학 풍자 : 자연 과학과 수리 과학에 관한 풍자 비교를 중심으로
    조수남
  • 하이브리드 시대 융복합 예술의 유토피아 : 브뤼노 라투르의 코스모폴리틱스 개념을 중심으로
    유현주
2018년 · 55권
  • Logique et esthétique dans l'enseignement et dans le système philosophique de Hegel
    Alain Patrick Olivier
  • 고트프리트 젬퍼의 ‘이상적 뮤지엄’ : 사우스켄싱턴 뮤지엄의 청사진으로서 1851년 만국박람회 비판
    조새미
  • 베로니카의 후예들: 도상 파괴와 20세기 추상 미술
    신승철
  • 생각에 잠긴 이미지: 예술과 미적 경험의 매듭에 대한 랑시에르의 이론
    황대원
  • 세월호의 귀환, 그 이미지가 원하는 것: 미첼의 이미지론을 중심으로
    최종철
  • 아비 바르부르크와 그리자이유 이미지: 그 함의와 현재성에 대한 고찰
    김보라
  • 자연미술의 탈/다중심적 생태미술운동: 야투아이와 글로벌노마딕아트프로젝트를 중심으로
    김성호
  • 키틀러 디지털 매체론에서의 시지각과 이미지 연구
    최소영
  • 퍼포먼스에서 신체적 경험의 직접성과 매개성: 마리나 아브라모비치 작업의 해석을 중심으로
    조선령
2018년 · 54권
  • <추크츠방 Zugzwang> : 예술의 토톨로지에 대처하는 뒤샹의 ‘화해’론
    손지민
  • ‘인륜성’의 구현으로서 예술작품 : 헤겔 예술론의 현대적 의미 고찰
    권정임
  • 올라퍼 엘리아슨(O. Eliasson), 예술 생산의 사회적 실천과 개입
    신혜경
  • 윤리의 재공식화를 위한 여정 : 마크 퀸의 작품에 나타난 이중 전략
    이문정
  • 융합 기술과 예술 그리고 윤리의 충돌을 대하는 태도
    전혜현
  • 키에르케고어의 ‘심리학적 실험’
    유영소
  • 푸코의 실존의 미학과 현대적 의의
    한의정
2018년 · 53권
  • “걱정을 멈추고 폭탄을 사랑하기” : 포스트 미디엄 이론을 통해 본 디지털 이후의 미디어 아트
    최종철
  • 다른 미적 수행성: 현대미술의 포스트온라인 조건
    강수미
  • 묵죽화담론(墨竹畵談論)
    최현우
  • 버나드 리치의 윌리엄 블레이크 수용
    윤소림
  • 사악한 기계들의 윤리학: 통신과 인륜성
    서동진
  • 운미 민영익 문인화의 발분저화(發憤著畵)적 심미의식(審美意識) 고찰
    김명주
  • 유영국의 후기 추상 연구 : 국민국가-정체의 형성과 미적 모더니티
    이인범
  • 제도비판의 담론과 실천: 이완의 ‘회화 시리즈’와 박상우의 ‘모노크롬 사진’
    김기수
  • 키틀러 매체론에서의 문자매체와 문학 연구
    최소영
  • 하이데거 예술론의 특성: 그 의미와 의의에 대한 비판적 검토
    홍진후
2017년 · 52권
  • I. 칸트의 사유를 통한 한국 전통 조형미의 특성 재고
    권정임
  • “너는 살아있고 나를 해할 수 없다.” 아비 바부르크의 사유공간과 이미지
    신승철
  • 곽인식의 <샘> 연작 연구
    박순홍
  • 동시대 예술 사진에서 발견되는바니타스 회화의 영향
    정현목
  • 들뢰즈의 영화 철학: 이미지를 통한 사유
    이지영
  • 무신도에 그려진 인간 형상이 신의 형상으로 읽히는 이유
    이현경
  • 요제프 알버스의 ‘구축적 공예’ 개념의역사와 교육학적 의미
    조새미
  • 이미지와 동시대성의 사유: 알랭 바디우의 이미지론
    장태순
  • 추사 김정희 <세한도>의 재해석: <세한도>와 <쌍송도>의 관계, 그 동인(同人)의 철학적 의미
    조송식
  • 카시러의 르네상스 연구에서자기의식의 문제와 프로메테우스-에로스 상징에 관하여
    추정희
  • 포스트-매체 조건 시대에 있어서1990년대 이후 한국 극사실 회화의 의미: 크라우스의 매체 개념을 중심으로
    허나영
2017년 · 51권
  • ‘과정 중심적 공예’ 개념 고찰: 재료의 확장과 브리콜라주 개념을 중심으로
    조새미
  • ‘포스트 다큐멘터리’ : 예술과 정치 사이에서
    최종철
  • 八大山人 문인화의 狂怪的 예술심미: 莊子美學的 관점을 중심으로
    김도영
  • 거리 영화의 전사: 제이콥 리스의 19세기 뉴욕 빈민가 사진
    이도훈
  • 다원주의 미학의 정당성: 개별성과 관용을 중심으로
    배니나
  • 디지털 시대의 ‘세계상’, 컴퓨터 그래픽 연구: 두 가지 특질, ‘텍스트성’과 ‘알고리듬’을 중심으로
    최소영
  • 미디어 속 죽음사진의 윤리적 문제
    주형일
  • 분위기와 현대공간: SANAA건축과 Pipilotti Rist의 작업을 중심으로
    백승한
  • 자유미술가협회와 전위사진: 유영국의 경주 사진을 중심으로
    권행가
  • 포스트 포토그래피의 지표 패러다임과 수정이론
    박평종
  • 포스트포토그래피 시대의 초현실주의의 귀환
    이필
2017년 · 50권
  • 개념미술 속의 비트겐슈타인: 1960-70년대 솔 르윗과 멜 보크너의 작품을 중심으로
    정은영
  • 들뢰즈의 운동-이미지와 디지털 미학
    정헌
  • 버나드 리치의 공방공예와 한국 도자
    윤소림
  • 실재의 흔적? 사고 사진(Gedankenfotografie)의 광학적 문화사
    신승철
  • 아감벤의 잠재성(potenza) 사유와 현대미술
    김지혜
  • 알하젠의 광학이론과 르네상스 선 원근법과의 연관성 연구: 『광학의 서』를 중심으로
    강연희
  • 예술가의 변모(metamorphosis)에 관한 고찰: S. Kierkegaard의 The Crisis and a Crisis in the Life of an Actress를 중심으로
    유영소
  • 카시러의 실러연구를 통해서 본 ‘상징형식으로서 예술’의 의미
    추정희
  • 칸트의 『판단력비판』에 나타난 디자인의 여러 양상들
    금빛내렴
2016년 · 49권
  • 1930년대 ‘국제양식(International style)’의 미국적 변용
    손영경
  • ‘필연의 아카이브’로서의 영화: 침묵의 이미지와 재현불가능 사이
    남수영
  • 빌 비올라(Bill Viola)의 비디오 작품에 대한 현상학적 고찰: 통합적 환경과 실존적 주제
    안선미
  • 상호소통과 공동체적 방법론에 의한공공미술
    심현섭
  • 아카이브 다시 그리기: 강홍구의 사진그림에서 수행되는 예술실천의 함의
    박영선
  • 아카이브 미술에서 과거의 이미지발터 벤야민의 ‘잔해(Trümmer)’와 ‘파편조각(Scherbe)’ 개념을 중심으로
    김남시
  • 아카이브와 죽음충동: 데리다와 정신분석학의 관점에서
    조선령
  • 퍼포먼스 아트의 존재론: 신민의 <Basketball Standards>를 중심으로
    김주현
  • 한국 근현대미술에 나타난 시각기호와 미적 가치에 대한 연구: 자연모티브를 중심으로
    이주영
  • 홈브로이히 섬 미술관의 미학적 특성 분석
    권정임
2016년 · 48권
  • 로버트 라우센버그와 루스 아사와의 재료 탐구: 요제프 알버스의 상호작용 이론을 중심으로
    조새미
  • 모홀리-나기의 총체성(totality) 개념 연구: 바우하우스의 교육목적과 미국적 실천을 중심으로
    손영경
  • 이미지의 긍정의 변증법
    이지현
  • 키틀러 매체론에서의 정신분석학적 담론: 매체환경과 담론 형성의 상관관계에 관하여
    최소영
  • 한국 애니메이션의 선구자 신동헌의 모더니티 연구
    박유신
  • 향보 박광호 작품론: 한국 초현실주의 사례로서 작가 자신의 연구를 바탕으로
    남인숙
  • 회화적인 조형표현으로서 김우조 판화의 의미
    김영동
2016년 · 47권
  • <몽유도원도>의 심미(審美)와 창신(創新)에 관한 도교 미학적 고찰
    권현희
  • The East-West German “Bilderstreit” (Image Battle) in the Process of Reunification and the Lessons That Can be Drawn for the Divided Korean Peninsula
    카를-지크베르트 레베르크
  • The Walls of Utopia and the Fall of the Wall in Berlin : The German Art Dispute and its Implications for the Cultural Reunification of Korea in Berlin as the Theatre of the Cold War
    에크하르트 J. 길렌
  • ‘분단과 통일’의 미학예술학적 과제
    이인범
  • 과타리의 생태철학에서 주체성 생산의 미학적 패러다임에 관한 연구
    김성하
  • 분단과 통일의 문화적 기억: 기억의 공간 그리고 분단 국가의 문화적 통일
    이진
  • 헤겔 사유를 기초로 한 문화적 통일의 방향
    권정임
2016년 · 46권
  • 댄 그레이엄의 작품에서 나타난 상호주관성에 대한 고찰 - M. 메를로-퐁티의 지각이론을 중심으로
    정소라
  • 로잘린드 크라우스 포스트 미디엄 이론의 이중성에 관한 변증적 고찰
    최종철
  • 미국의 바우하우스 초기 수용- 1938년 뉴욕근대미술관 바우하우스 전 ‘Bauhaus 1919-1928’을 중심으로
    손영경
  • 생태미학은 가능한가? - ‘자기조직화’를 바탕으로 한 생태예술의 체계화 Ⅰ
    유현주
  • 수행성과 상호매체적 전환
    최승빈
  • 알하젠의 지각과 상상력에 관한 이론연구 - 『광학의 서』를 중심으로
    강연희
  • 요제프 알버스의 재료 이해와 지각의 방법론 - 예비과정에서 공작수업까지
    조새미
  • 장승의 얼굴에 보이는 그로테스크 이미지 연구
    이현경
  • 칸트 미학과 바움가르텐 미학의 연관성에 관한 연구 - 칸트 전(前)비판기의 미학적 논의와 『판단력비판』을 중심으로
    하선규
  • 한국미술의 국제화를 위한 이론과 예술행정의 융합의 필요성 - ≪2014 국제미술평론가협회(AICA) 학술대회 및 총회≫를 중심으로
    이필
2015년 · 45권
  • ‘레프(LEF)’의 일상생활 혁명론 연구: 삶의 코뮨주의적 재구축과 ‘세계감각’의 시적 혁명
    이성혁
  • 경계와 관계의 엔트로피: 소피 토이버 아르프와 한나 회흐의 다다
    김성은
  • 뉴턴의 통합적 자연관과 음악적 유비
    원준식
  • 미셸 푸코에서의 ‘삶의 미학’ : ‘자기 배려’와 ‘삶의 변용’
    민주식
  • 미술논쟁의 이름으로 벌어진 사회담론의 대리전쟁: 통일 후 전개된 독일 내의 미술논쟁의 역사와 기능에 관해 (2-1)
    카를-지크베르트 레베르크, 이진
  • 장치 개념과 이미지 이론의 확장 : 플루서와 아감벤의 접점을 중심으로
    조선령
  • 쿠르트 슈비터스의 메르츠에 나타난 모더니티에 대한 비판적 표상
    강기정
  • 파레르곤으로서 디자인에 관한 고찰: 칸트의 ‘파레르곤’ 개념을 중심으로
    금빛내렴
  • 폴 드 만의 헤겔 미학 해석에 대한 비판적 주석 (2) : 숭고 개념을 중심으로
    권정임
  • 한국 극사실 회화에 나타난 시각기호와 미의식
    이주영
2015년 · 44권
  • 기록과 흔적: 문화적 기술로서의 EEG
    신승철
  • 무라카미 하루키 소설 속 음악의 기능적 특성
    신사빈
  • 빌렘 플루서의 매체미학: 기술이미지와 사진
    박상우
  • 시각기호학에 있어서 지각의 문제
    허나영
  • 입체 애니메이션에서의 공간변화에 따른 미장센 연구
    최정윤
  • 축음기와 실재의 소리 - 프리드리히 A. 키틀러의 이론을 중심으로 -
    유현주
  • 키틀러 매체론에서의 ‘지각’의 문제에 관하여 - 기록체계 1800과 1900의 비교를 중심으로 -
    최소영
  • 화이트헤드의 감각론과 그 미적 함의
    조경진
2015년 · 43권
  • 감각 존재로서의 리토르넬로
    안은희
  • 과학기술과 19세기 음악의 시․청각적 변화
    손민정
  • 미적 경험의 인과성과 인간-기계의 상호작용
    이재준
  • 상징적 형식으로서 신화와 예술에 반영된 사유방식과 개념들에 관하여
    추정희
  • 예술과 인지의 경계 - 이미지의 인지적 기능을 중심으로 -
    이모영
  • 오브제 담론의 현대적 지평
    이인범
  • 조르쥬 바따이유와 현대미술의 애증관계 - 바따이유의 ‘~보다 더 낮은’ -
    김성하
  • 질베르 시몽동의 기술미학
    김재희
  • 키틀러 매체론에서의 정신분석학 연구 - 라캉의 개념들과의 관계를 중심으로 -
    최소영
  • 포스트 디지털 매체 시대의 예술에 관하여
    심혜련
2014년 · 42권
  • ‘손 없는 라파엘’ 그리고 상상의 예술
    신승철
  • 고대의 잔존과 눈의 인간 권리- 아비 바르부르크의 마네론
    김보라
  • 공공미술의 존재론적 장소성과 철암그리기프로젝트
    이경희
  • 낭시의 ‘무위의 공동체’와 대화의 미학
    유현주
  • 동아시아에 있어서 사유상(思惟像)의 특징과 의미고찰 -좌세(坐勢)와 사유(思惟)의 의미를 중심으로-
    서남영
  • 미술비평에서의 팩션(faction)의 매개적 효용성 연구
    김성호
  • 블랙마운틴칼리지의 융합형 예술교육
    임산
  • 지역과 연대에 기반하는 조형예술의 가능성에 관한 모색 -시테 크레아시옹(Cité Création) 그룹을 중심으로-
    심상용
  • 폴 드 만의 헤겔 미학 해석에 대한 비판적 주석 (Ⅰ) -상징 개념을 중심으로-
    권정임
  • 필멸의 역(逆) : 현대미술에서 이미지와 죽음의 상관성 재고
    강수미
  • 한국의 애니메이션 담론 형성 과정 연구 -예술의 성립과 담론의 탄생-
    김일림
2014년 · 41권
  • 근대 과학혁명과 천구의 음악
    원준식
  • 들뢰즈의 “부분대상(objet partiel)” 이론- 그 존재론적 미학적 의의의 탐색
    김재인
  • 바이오팩트: 생명의 점근선
    신승철
  • 사진과 드로잉: 드로잉을 위한 사진으로부터 사진을 위한 드로잉으로
    이필
  • 소수 예술: 들뢰즈의 미학과 아르 브뤼
    한의정
  • 앤디 워홀에 있어서 차용의 의미- 아서 단토의 이론을 중심으로
    장민한
  • 은공예와 실버스미싱: 전후 은공예의 담론 형성
    조새미
  • 키에르케고어의 실존적 변증법과예술 매체
    유영소
  • 한국미의 고유성 규명을 위한 비교미학적 고찰
    이주영
2014년 · 40권
  • 곰브릭의 미술사 연구에 있어서 역사성의 문제- 헤겔주의의 영향과 극복을 중심으로
    장원
  • 두뇌의 재현: 유형학과 골상학을 위한 이미지
    신승철
  • 베르그손에 있어서 이미지 자체와 예술이미지 개념
    백용성
  • 비디오아트의 재역사화- 전시와 담론을 중심으로
    임산
  • 신명체험의 미적 특성에 관한 연구
    하진숙
  • 예술가의 마니페스트- 미래주의 마니페스트를 중심으로
    김남시
  • 이원일의 큐레이팅에 있어서의 ‘제4세계’론 - 탈식민주의를 중심으로
    김성호
  • 파괴와 창조의 시간- 자넷 카디프(Janet Cardiff)의 <까마귀의 살해(The Murder of Crows)>와 ‘역사적 대상’으로서의 사운드
    조선령
2013년 · 39권
  • ‘공예’의 종말 이후의 공예
    이인범
  • ‘새로운 온라인 공론장’에서의 비전문가의 미술비평- 자발적 비평과 말하기로서의 글쓰기
    김성호
  • 글로컬 시대의 아트프로젝트와 예술작품의 의미- 한국과 일본의 지역예술을 중심으로
    신나경
  • 뉴 미디어 아트에서의 이미지 공간과 주체에 관한 연구
    전혜현
  • 대중음악연구에 있어서 주체와 타자의 정치학- 트로트 연구의 사례를 중심으로
    손민정
  • 박문원(朴文遠, 1920~1973)의 미술비평과 미술사 서술
    홍지석
  • 베르그손의 자연관에서 본 생태학적 예술의 잠재성
    김성하
  • 여자, 사랑의 주체와 내면의 발견- 시린 네샤트의 비디오 삼부작을 중심으로
    남인숙
  • 인공보철의 미- 현대미술에서 ‘테크노스트레스’와 ‘테크노쾌락’의 경향성
    강수미
2013년 · 38권
  • 도(道)의 체득과 회화적 실천, 그리고 자득 - 석도 『화어록』에 대한 해석
    조송식
  • 랑시에르의 ‘정치적 예술’에 관하여 - 윤리적 전환의 문제를 중심으로
    김기수
  • 선의 윤리와 순수 욕망의 윤리 : 크레온과 안티고네를 중심으로
    김석
  • 아방가르드 한일 프롤레타리아 예술운동
    키다에미코
  • 예술의 모더니티와 바디우의 비미학적 사유
    서용순
  • 현대미술에서 성(聖)과 속(俗)
    한의정
  • 홀로그램과 실재에 관한 연구 - 블라봐츠키(H. P. Blavasky)와 현대 신지학의 이론을 중심으로
    조관용
2013년 · 37권
  • 1920년대 후반 임화 평론에 나타난 아방가르드 수용과 예술의 정치화
    이성혁
  • 근대 과학혁명과 음악의 합리화
    원준식
  • 라깡의 ‘라스 메니나스’ 해석 - 1966년 5월 세미나를 중심으로
    남인숙
  • 멧칼프의 분리주의 ‘공예’ 개념
    김주현
  • 미술에 적용된 서사성의 미학적 구조 - 80년대 한국의 비판적 리얼리즘미술을 중심으로
    이주영
  • 생태미학에서의 ‘지속가능성(Sustainability)’ 개념 연구 - Sacha Kagan의 ‘지속가능성’ 개념을 바탕으로
    유현주
2012년 · 36권
  • 국제비엔날레의 문화정치학
    이준
  • 융합 시대의 예술담론을 위한 이론적 범례 - W.J.T. 미첼과 에르빈 파노프스키
    임산
  • 이중섭 신화에 대한 메타비평 – 바르트의 신화론을 중심으로
    허나영
  • 지속가능한 공동체를 위한 시각예술이미지의 조직(Ⅱ) : 냉전시대와 글로벌시대의 현대미술 재고
    강수미
  • 포스트필름 시네마의 기억술
    김선아
  • 해방공간 예술사회학의 이론과 실천 - 1940-1960년대 한상진(韓相鎭)의 미학․미술사론을 중심으로
    홍지석
2012년 · 35권
  • 『지두화설(指頭畵說)』에 나타난 고병(高秉)의 예술론 - 고기패(高其佩, 1660-1736)의 지두화와 관련하여 -
    조송식
  • 아도르노의 미학에서 추의 변증법 : 『미학 이론』의 한 해석
    김민수
  • 음악적 표현어법에 대한 연구
    서인정
  • 이경 예술철학과 동양예술사상
    민주식
  • 이경 예술철학의 근현대 철학적 기초 - 이경의 하이데거 이해를 중심으로 -
    김유석
  • 이경 조요한 선생의 예술철학과 한국 근현대 미학예술학
    이인범
  • 전체를 통한 예술의 성찰 - 조요한의 한국미 탐구를 중심으로 -
    목수현
  • 초월을 향한 끊임없는 도전: 철학적 에로스와 신앙 - 소크라테스와 키르케고르를 중심으로 -
    박원빈
  • 현대 숭고 개념의 헤겔적 기원 연구
    권정임
2011년 · 34권
  • The Politics of Revolution and Negotiation Marcel Broodthaers's Museum of Modern Art: Department of Eagles Project
    이필
  • ‘미를 바라봄’ : 플라톤과 플로티누스를 중심으로
    이순아
  • ‘민족문학’ 개념의 역사적 이해
    오창은
  • 樂山樂水의 山水畵 美學
    지순임
  • 두 개의 세계상, 디지털의 테크네
    김선아
  • 메를로-퐁티의 멜로디적인 자연
    윤영주
  • 부리오의 ‘관계미학’의 의의와 문제
    김기수
  • 북송회화에 있어 문인화론의 역할과 의미 연구
    한방임
  • 예술과 자연의 상호 연관성에 대한 연구 : I. 칸트, J. G. 하만, F. 실러의 미학 사상을 중심으로
    하선규
  • 진화하는 예술 : ‘아트프로젝트’의 현대적 의미
    민주식
  • 프랜시스 베이컨의 <십자가책형을 위한 세 개의 습작> 연구 : 메를로-퐁티 이론을 중심으로
    한의정
  • 플라톤 사상에서 신화의 의미
    추정희
  • 한국적 미의식의 다양성과 유형별 분류에 대한 연구
    이주영
  • 현대 예술에서 ‘양식’ 개념의 의미와 의의
    홍지석
2011년 · 33권
  • F. 키틀러의 매체 개념과 신체의 의미에 관한 연구
    최소영
  • HCI에서의 심미적 경험에 관한 프래그머티즘의 해명
    이재준
  • ‘自娛’의 예술창작관 연구
    김연주
  • 미학과 정신분석학 : 라캉의 순수욕망 및 근본환상 이론을 중심으로
    조선령
  • 비아리스토텔레스적 연극미학 (Ⅰ) : 감정이입에서 능동적인 소통으로
    원준식
  • 아도르노 미학의 진리내용(Wahrheitsgehalt)에 관하여
    한동원
  • 질적 사고와 창의성 : 예술교육을 위한 새로운 개념
    김연희
  • 한국추상미술의 미의식 : 내적 실재로서의 자연과 정신
    이주영
  • 현대 예술의 문화교육적 기능 : 헤겔 이론을 중심으로
    권정임
  • 형상과 생명 : 질료미학의 가능한 경계
    신승철
2010년 · 32권
  • 1945-1950, 한국미술의 내셔널리즘과 유토피아
    김주원
  • Justice and the Art of Technicity : The Aporetic Responsibility Between Us
    휴 J. 실버만
  • 기술적 대상(l'objet technique)의 존재 : 디지털 이미지의 존재론을 위한 예비적 고찰
    김화자
  • 롤랑 바르트의 ‘어두운 방’ : 사진의 특수성
    박상우
  • 메타비평으로서의 미학
    민주식
  • 미국 모더니즘 예술 사진 비평과 미술 비평의 정치학 : 알프레드 스티글리츠와 클레멘트 그린버그를 중심으로
    이필
  • 북한 회화에서 아동 이미지의 양태와 이데올로기적 함의 : 화집 『오늘의 조선화』(1980)를 중심으로
    홍지석
  • 분석미학의 주류와 전망
    황유경
  • 아도르노의 미적 유명론과 포스트모던 예술이론의 상관관계 연구 : 데리다의 해체주의적 텍스트이론과의 비교
    유현주
  • 예술작품의 철학적 차원 : 해석과 변화의 변증법
    정용도
  • 조요한 예술철학 연구 시론
    이인범
  • 초기 그리스도교 회화의 ‘마누스 데이(Manus Dei)’ 도상연구
    조수정
  • 폴 틸리히, 예술의 신학
    김산춘
  • 프로이트와 미켈란젤로의 모세 상 : 신경해부학과 예술 비평에서의 이미지 묘사
    신승철
2010년 · 31권
  • 20세기 음악의 역사적 변증법 연구 : 아도르노의 사회학적 미학에 근거해서
    서인정
  • 디지털 합성, 완전 영화의 기술적 이상과 모순
    강유정
  • 랩 음악에 대한 매체미학적 고찰 : 키에르케고어, 크라카우어, 벤야민으로부터
    하선규
  • 사고의 트라우마와 그 치유책으로서의 사고조사보고서 : 괌 대한항공추락사고의 경우
    이영준
  • 수월관음도의 예술적 특성 연구
    지순임
  • 신지학에서의 예술과 미적 직관 연구 : 블라봐츠키(H. P. Blavatsky)와 지나라자다사(C.Jinarâjadâsa)의 이론을 중심으로
    조관용
  • 심미적 컴퓨팅에 ‘미학의 필터’는 있는가?
    이재준
  • 윌리엄 블레이크의 회화에 나타난 숭고와 상상력에 대한 연구
    신나경
  • 장자(莊子) ‘덕(德)’ 개념의 미학적 해석 : 예술 주체의 관점을 중심으로
    임태규
  • 지속가능한 공동체를 위한 시각예술이미지의 조직(Ⅰ) : 아방가르드와 대중문화예술의 교차점
    강수미
  • 칸트의 미적 상상력에 대한 고찰
    김기수
  • 틈의 구조로 본 전통연희
    하진숙
  • 펑크 하위문화의 미학적 의의와 펑크 록의 한국적 변용 사례 연구
    양효실
  • 현실과 가상의 변증법 “입체현실” 연구 : 비릴리오의 영화매체론을 중심으로
    이혜인
2009년 · 30권
  • 20세기 후반 음악의 연속성과 불연속성: 포스트모던적 다양성
    서인정
  • Ars nova: アヴァンギャルドと工芸
    키타자와 노리아키
  • Redefining Contemporary Craft
    Martina Margetts
  • Toward a New Craft Theory
    Sandra Alfoldy
  • ‘잠재적인 것’으로서 공감각에 대한 현상학적 연구
    김화자
  • ‘한국예술의 해석가능성’에 근거한 미학적 반성
    지순임
  • 도상의 회귀 그리고 이미지 미학
    신승철
  • 디지털 원격소통과 신체성의 미학적 실천
    김진택
  • 리쩌허우(李澤厚)의 주체성 실천철학과 중국고대미학
    조송식
  • 미술사학 방법론의 기초로서 헤겔 미학
    권정임
  • 뵈메의 새로운 미학: 분위기와 감각학
    김산춘
  • 삶의 상징형식으로서 신화와 예술의 관계
    추정희
  • 상호매체성의 지각적 효과
    최승빈
  • 신경미학과 심미적 컴퓨팅: 미학의 경계에서 진동하기
    이재준
  • 아도르노의 열린 미학적 방법론: 예술적 기술의 현재적 재구성
    유현주
  • 왜 <만남을 찾아서outside the box>인가?
    이인범
  • 체육.무용분야에 있어서 미학연구의 현황
    이승건
  • 텔레비전 영상의 미학적 특성과 문화철학적 의미에 관한 연구
    하선규
  • 피치노와 이탈리아 르네상스 미술
    이순아
  • 한국근대구상미술의 미의식 : 유사성의 유형에 따른 재현방식 분석을 중심으로
    이주영
  • 한국에서의 미학․예술학의 경과와 반성 :『미학․예술학연구』20년의 연구성과
    민주식
2009년 · 29권
  • 20세기 모더니즘에서 포스트모더니즘 음악까지
    서인정
  • Cindy Sherman’s Untitled Film Stills: An Alternative Perspective
    이필
  • 게오르그 짐멜의 예술철학의 기반
    민주식
  • 대중매체시대, 음악은 진보하는가 : 벤야민의 대중예술론에 대한 아도르노의 미학적 답변
    최유준
  • 루카치 미메시스론에서 음악의 문제
    원준식
  • 헤겔의 음악규정과 그 현대적 의미
    권정임
  • 현대음악과 나치즘 미학 그리고 <카르미나 부라나>
    이경분
  • 현대음악과 영상(映像)의 문제
    윤신향
2008년 · 28권
  • “소리”와 조음. 첼란(Celan) 서정시의 미학
    고위공
  • 디지털 생태계에서 미학의 가능성
    이재준
  • 벤야민의 역사철학적 이념론과 예술철학에 대한 시론(試論) :『비애극서』의「인식비판 서문」을 중심으로
    하선규
  • 부속미(부용미)로서 디자인의 의미
    금빛내렴
  • 신학적 미학과 그리스도교 예술
    김산춘
  • 야나기 무네요시의 민예론에 있어서 미와 도덕
    신나경
  • 유사성의 새로운 유형과 예술적 실재의 자율성
    이주영
  • 인공생명 시스템 예술: 예술 발전의 엔진이 될 수 없는가?
    정문열
  • 정서적 디자인의 활용방안
    박연실
  • 조선시대 초상화의 미학적 접근
    지순임
  • 현대 사진 속 ‘상상적인 것’에 대한 현상학적 연구: 모리스 메를로 퐁티의 현상학을 중심으로
    김화자
2008년 · 27권
  • 日本の美学確立期における東西交渉史 : 東洋的芸術をめぐる岡倉天心․和辻哲郎․大西克礼
    小田部 胤久
  • 라캉 이론에서의 숭고와 추: 세미나 VII의 해석을 중심으로
    조선령
  • 로젠크란츠의 추(醜)의 미학
    김산춘
  • 미(美)와 추(醜), 아(雅)와 속(俗)
    민주식
  • 예술에 대한 심리학적 접근: 시지각의 문제
    이모영
  • 정신분석학에서 본 추의 기원과 현대미술: 프로이트, 라깡을 중심으로
    남인숙
  • 헤겔의 ‘예술미’ 개념에 기초한 근대 부조화적 미(추)의 성립원리에 관하여
    권정임
  • 혐오 미술의 미학적 이해: 신디 셔먼의 후기 작품을 중심으로
    정수경
2007년 · 26권
  • Wie wurden Europa“ und Asien“ in der modernen sthetik aufgefasst? Fr. Schlegel und Kakuzo (Tenshin) Okakura
    오타베
  • 감성만화의 이미지 서사의 주 특성으로서의 연극성(thtralit)
    한상정
  • 근대 ‘예술학’의 정초(定礎)
    민주식
  • 근대 미학적 ‘알레고리’ 논의의 포스트모던적 연속성과 현대성에 관한 연구
    권정임
  • 라캉의 주체개념 연구: 상상적 기표에서 실재의 틈입까지
    김시무
  • 문학과 조형예술 간의 상호 텍스트성에 관한 연구
    신혜경
  • 베를린 시대 헤겔미학의 전개에 관하여: 예술의 종언 테제를 중심으로
    한동원
  • 사진의 리얼리즘에 대한 현상학적 고찰: 롤랑 바르트의『밝은 방』에 나타난 지시대상을 중심으로
    김화자
  • 살의 존재로서의 감각세계와 은유
    정지은
  • 아도르노 미학에서 미메시스와 합리성의 변증법
    원준식
  • 아도르노의 모더니즘 음악론: 예술적 인식의 관점에서
    서인정
  • 앙리 말디네(Henri Maldiney)의 감각(sentir)의 미학
    허수은
  • 존 카사베츠(John Cassavetets)의 영화 <얼굴들 Faces>에서의 히스테리적 효과
    정락길
  • 현대미술에 있어서 ‘비감각적 유사성’과 내적인 실재의 문제
    이주영
2007년 · 25권
  • ‘표현미학’에서 본 무용예술
    이승건
  • 『선화화보(宣和畵譜)』에 나타난 송대 회화의 경향과 예술사상
    한방임
  • 깨달음의 수사학: 고려시대 선림(禪林)의 시문(詩文)에 나타난 미의식
    민주식
  • 불교미학에 있어 정토와 자비의 개념
    홍윤식
  • 불교미학의 기초개념 연구 시론
    장미진
  • 불교에서 예술적 형상화의 철학적 근거
    이도흠
  • 불교인식론에서 본 지각의 의미: 그 미학적 해석을 위한 시론
    주성옥
  • 사회적 행위자로서의 미술관에 관한 사회학적 시론
    김동일
  • 예술교육의 관점에서 예술과 지식의 문제: 존 듀이와 넬슨 굿맨을 중심으로
    김연희
  • 종교와 미학 사이: 불상 보기의 종교적 차원과 심미적 차원
    이주형
  • 천사학(天使學)과단테의 천사상(天使像)
    김산춘
2006년 · 24권
  • ‘무관심성’ 이론의 문화철학적 의미: 칸트와 헤겔을 중심으로
    권정임
  • 바슐라르 이미지론에 나타난 색의 의미
    김융희
  • 시각적 재현에 있어서 유사성과 실재의 관계
    이주영
  • 연극에 있어서 ‘보게 하는’ 것의 문제
    하형주
  • 자연과 상상력의 자유로움: 반성적 판단력의 현대적 의의에 대한 시론(II)
    하선규
  • 정서적 디자인 분석: 도널드 A. 노먼의 디자인 심리학을 중심으로
    박연실
  • 칸트 미학에서의 미의 근원과 현대적 의미
    공병혜
  • 칸트의 심미적 경험과 미학의 역할
    최준호
  • 칸트의 주관성미학에서 셸링의 예술철학으로
    심철민
  • 한국 민화의 예술적 가치연구
    지순임
2006년 · 23권
  • ‘건달’의 재발견: 불교미학, 불교풍류의 탐색의 한 시론
    최재목
  • 미감적 경험의 현상학적 재정의: 헤르만 슈미츠의 신체현상학과 미학이론에 대하여
    하선규
  • 범패의 미학: 경전에 보이는 악과 범패 가창의 미 중심으로
    김응기
  • 불교미학예술학 시론
    이인범
  • 예술적 창조성과 시각적 사고: 예술창조 과정에 관한 심리학적 연구
    이모영
  • 장언원과 역대명화기 및 그의 보수주의적 회화론
    조송식
  • 중국산수화 발전에 끼친 선종 미학의 영향
    주성옥
  • 하나와 여럿의 상호전환 작용으로서 아리스토텔레스의 예술이론
    노영덕
  • 형상언어를 통한 불교의 경계의 표현과 예술
    이진오
2005년 · 22권
  • ‘意’의 회화 미학적 구현
    김연주
  • 가상현실 예술에 대한 미학적 비평
    김진엽
  • 고유섭 해석의 제 문제
    이인범
  • 곰브리치의 지각과 그의 회화적 재현
    이정숙
  • 미적 경험으로서의 '부조리'
    김세리
  • 알프스의 미에 관한 게오르그 짐멜의 이론 연구
    민주식
  • 야나기 무네요시의 공예이념에 관한 연구: 모리스에 대한 야나기의 비평을 중심으로
    신나경
  • 재현의 관점에서 본 예술과 실재의 관계
    이주영
  • 재현의 기호학적 이해와 형상적 미술론
    신항식
  • 재현의 위기론의 타당성과 한계
    이도흠
  • 정신분석학에 있어서 지각과 재현의 문제들: 프로이트와 라캉을 중심으로
    조선령
  • 테크놀로지 사회에서의 예술의 조건: 발터 벤야민의 '기술(Technik)' 개념을 중심으로
    강수미
2005년 · 21권
  • 독일 낭만주의 풍경화에 나타난 자연의 모방과 회화적 알레고리 : 카스파 다비드 프리드리히를 중심으로
    이주영
  • 로브-그리예의 『밀회의 집』에 나타난 반복과 변주에 관한 미학적 연구
    신혜경
  • 문학과 영화 : '매체교체'의 양상
    고위공
  • 시형식' 성립의 구조 고찰 : 자연과 예술의 관계를 중심으로
    홍준화
  • 유럽 낭만주의 문학의 한국적 수용 : 1920년대의 『백조』를 중심으로
    김진수
  • 전통 예술연구와 한국미학
    민주식
  • 한국 예술미학의 철학적 접근 : 한국인의 존재론적 복락을 위한 예술미학론
    김형효
  • 한국미학연구의 문제와 방향
    권영필
  • 한국의 미학과 한국미학의 방향성
    장미진
  • 흰 그늘의 미학 초
    김지하
2004년 · 20권
  • 1900-1910년 신문 잡지에 등장하는 ‘문학’의 용례에 대하여 :『대한매일신보』와 개화기 학술지를 중심으로
    김동식
  • 근대 연극 용어의 기원과 변화 : 원근법과 주체 구성
    박명진
  • 모흘리나기의 ‘빛의 조형’개념의 형성
    서희정
  • 빌 비올라의 작품들에 드러난 동양적 정신성 연구 : 랄랑티(ralenti, 저속촬영) 기법을 중심으로
    김세리
  • 예술용어와 예술현장 : 한국 근현대 예술의 기원과 성격
    이인범
  • 조선후기 풍속화에 나타난 해학성 연구
    지순임
  • 프라그마티즘에서 본 디자인 미학
    박연실
  • 한국 근대 음악 용어의 형성과정 및 그 특징에 관하여
    민경찬
  • 한국전통공연예술에 있어서의 미적 판단 관련 용어 고찰
    이진원
  • 한말 ‘건축’에 대한 인식과 ‘건축’ 개념
    안창모
  • 현대미술의 해석 틀을 위한 연구 : 문화철학적 관점에서의 시도
    권정임
  • 현실 개념의 변화와 예술의 재현 문제
    이도흠
2004년 · 19권
  • '리얼리티'에 대한 관점의 변화로 본 전통과 현대미술
    장미진
  • J. J. Gibson의 생태학적 지각이론과 그림이해
    이모영
  • 그리스도교적 신플라톤주의 미학사상 : 마르실리오 피치노를 중심으로
    이순아
  • 뒤샹의 레디메이드의 재해석
    최병길
  • 백색담론에 대하여
    이인범
  • 성공회 서울대성당의 건축양식과 그리스도교 빛의 미학
    김정신
  • 아우구스티누스 미 사상의 현대적 의미
    백영제
  • 작품 자체의 해석과 심미적 경험
    최준호
  • 제2차 비잔틴 이코노클라즘과 동방신학
    김산춘
  • 초기 그리스도교 성가의 형성 : 음악과 언어와의 관계를 중심으로
    전정임
  • 화란파의 신학과 예술
    서성록
2003년 · 18권
  • F.W.J. 쉘링의 예술규정에 관한 비교예술론적 고찰:텍스트와 형상의 상관성을 중심으로
    권정임
  • 괴테의 작품을 통해 본 독일 고전주의 문학과 미술
    이주영
  • 글과 그림의 만남 가능성 ; 비 모방예술의 경우- 칸딘스키 추상미술과 고대 영감론의 시문학을 중심으로
    노영덕
  • 로크마커의 미술비평의 ‘구조적 법칙’
    서성록
  • 비교문예학과 매체비교학: 비교예술방법론 정립의 시도
    고위공
  • 에콜로지의 관점에서 본 예술
    민주식
  • 영상의 혼돈미학 Ⅲ-영상공간의 혼돈미학
    김옥랑, 이종상
  • 예술의 다의성이 지니는 문화적 의미: 문학과 회화 언어의 질료성을 중심으로
    김길웅
  • 조형예술에 있어 형식형성의 미학적 과제
    홍준화
  • 피타고라스의 우주의 음악론
    서인정
2003년 · 17권
  • 太極陰陽論과 韓國傳統藝術의 美意識
    조민환
  • 근대 프랑스 교양인의 기원과 유형 연구
    김원숙
  • 마크 토비의 東洋性과 미국의 反東洋主義 비평
    조은영
  • 분석 심리학적 신화 읽기
    이유경
  • 시각예술에 있어서 눈과 마음의 문제
    전미숙
  • 아우구스티누스의 음악론
    김산춘
  • 이경 조요한 선생의 철학적 관심과 모색
    한석환
  • 일원론적 세계관에 입각한 동양화의 특징에 관한 고찰
    조송식
  • 조요한 선생님의 미학적 관심과 예술사유
    장미진
  • 한국 전통미학 사상의 구조
    민주식
  • 한국예술의 심층구조로서 情과 恨의 아우름
    이도흠
  • 한국음악미의 수리적 조화의 원칙
    권오성
2002년 · 16권
  • 1970년대 한국 단색화 논의재고
    김주원
  • <브릴로 박스>는 예술의 종말을 신호하는가?
    이성훈
  • 倪瓚의 회화미학
    지순임
  • 디지털 영화의 시간과 공간
    박성수
  • 멀티미디어 아트의 예술적 상상력
    정용도
  • 미메시스의 관점에서 본 문학과 미술의 관계
    이주영
  • 미장아빔(Mise en abyme)에 관한 소고
    신혜경
  • 알로이스 리글의 '양식사로서의 미술사'
    박정기
  • 앙드레 말로 미학과 예술의 문제
    박준원
  • 영상 테크롤러지와 예술의 리얼리티
    이원곤
  • 영상기호에 관한 일고찰
    이종상
  • 예술이란 무엇인가? -현대 영미미학의 답변들
    김진엽
  • 전자매체예술에 있어 기호의 새로운 위상과 그 한계
    김원방
  • 조나단 에드워즈의 '거룩한 아름다움'
    서성록
  • 칸트의 천재 개념의 전개
    금빛내렴
  • 프라이(D. Frey) '비교예술학'의 기초개념에 관하여
    이인범
2002년 · 15권
  • Friedrich Theodor Vischer는 헤겔파인가?1833년 호토의 미학강의에 대한 피셔의 필기본의 주해와 편집에 대하여
    FrancescaIannelli
  • 랄로 미학에 있어서의 미적 감정의 문제
    박준원
  • 무속(巫敎)과 한국미술- 3기능체계(Three Functions)의 서장을 열며-
    박용숙
  • 무속과 한국 미학의 단초
    장미진
  • 미적 경험에 관한 다차원 통합모델
    이모영
  • 산조의 미학과 무속 신앙
    김열규
  • 쉴러의 미적 인간학
    기정희
  • 영상의 혼돈미학 Ⅱ - 동결영상(frozen image)의 혼돈미학
    이종상
  • 진도씻김굿의 미적 경험과 의미화
    박미경
  • 한국의 종교문화와 민간신앙
    정진홍
2001년 · 14권
  • "보다 높은 계몽" 횔덜린의 단편 「종교론(=철학적 서한)』에서의 종교·신화·문학
    장영태
  • シラー美学における自由の概念
    히라야마 케이지
  • 헤겔미학에 있어서 문학과 조형예술의 상관성에 대하여
    권정임

출처 — 한국학술지인용색인(KCI) OAI-PMH · 논문 페이지. 서지 사실만 담았고 원문은 담지 않는다.

갱신일 2026-09-10 · 틀린 것 알려주기

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